Зміст
Світ західної класичної музики пропонує слухачеві можливість насолоджуватися подорожжю різних культур, епох, стилів і емоцій. Розуміння основних елементів класичної музики значно підвищить вашу здатність насолоджуватися нею. Кожен період має різні характеристики. Вокальний та інструментальний жанри розвивалися послідовно, під впливом змін у західному суспільстві.
Віолончель є класичним інструментом, що використовується у великих симфоніях, камерній музиці та сольних виставах (зображення віолончелі TMLP від Fotolia.com)
Пори року
Музикознавці розділяють вивчення історії класичної музики на різні періоди часу. До основних періодів, з приблизними датами, відносяться Середньовіччя (1150-1400), Ренесанс (1400-1600), Бароко (1600-1750), Класика (1750-1830), Романтик (1830-1900), Сучасна (1901-1945) і постмодерна (1946-по теперішній час). Кожен період відображає різні елементи.
Головна
З епохи Відродження інструментальна музика супроводжувала танець. Композитори почали те, що тепер називають "стилізованим танцем", художню музику, натхненну танцем. З періоду бароко інструментальна музика стала самостійною формою. Фантазії, рикерки, концерти, сюїти, втечі, прелюдії, токата, сонати, камерна музика і симфонії - це одні з головних музичних форм класичної музики.
Симфонія
Симфонічний оркестр є однією з головних ікон класичної музики. Вона була організована і створена так, як ми її знаємо сьогодні в другій половині ХVІІІ ст., З струнними інструментами, деревом, металом і перкусії. Симфонія була одним з найбільших викликів для будь-якого композитора. Вона була розділена на три-чотири контрастні частини, які називалися «рухами», і була цілком інструментальною, поки Бетховен не вперше ввів колосальну хорову частину під час останнього руху його Дев'ятої симфонії. Деякі майстри симфонічної форми включають Гайдна, Моцарта, Бетховена, Шуберта, Мендельсона, Шумана, Брукнера, Брамса, Чайковського, Дворака, Малера, Нільсена, Сібеліуса, Вогана Вільямса і Шостаковича.
Вокальна музика
Найдавніше свідчення того, як звучить стародавня музика, зустрічається в середньовічному григоріанському співі, який складався з унікальних мелодій без супроводу. З роками вокальна музика стає все більш і більш складною. Важливу роль відігравала хорова музика, яка часто використовувалася для висловлення різних типів релігійних почуттів у творчості Палестрини, Баха, Генделя, Моцарта, Верді та інших. Супровідні пісні, такі як німецька "брехали", зазвичай відображали світські почуття; Ця коротка форма особливо пов'язана з такими композиторами, як Шуберт, Шуман, Брамс і Вольф.
Опера
Опера по суті синтезує музику і драму (театр). Він був створений в Італії близько 1600 р. Одним з перших шановних оперних композиторів був Клаудіо Монтеверді, а деякі з його творів досі виконуються сьогодні. Перші сюжетні лінії, в перші роки опери, стосувалися міфологічних тем, а пізніше, в класичний період, теми стали більш людськими. У опері акція представлена в актах і сценах. Італія (Россіні, Верді, Пуччіні), Німеччина (Моцарт, Вагнер, Штраус) і Франція (Гуно, Бізе, Массне) були серед країн, які найбільше сприяли розвитку опери.