Зміст
Романтична музика сягає своїм корінням у класичний музичний стиль. Розвиток гармонійних форм та ідей, що стали помітними в класицизмі, було розширено в період романтизму. Це породило подібність та відмінності між двома періодами музики. Оскільки композитори стали віддавати перевагу визначенню індивідуальної перспективи музики, на відміну від групової, композитори-романтики почали розширювати межі гармонійної форми та функцій.
Роль Бетховена
Одним з найбільш загадкових композиторів обох періодів був Бетховен. Його музика суперечить собі за стилем. Його перші симфонії звучать як твори класичного періоду, зокрема перші дві симфонії. Звідти його музика змінилася на романтичний стиль. Жорсткі форми класичної музики почали руйнуватися, коли він написав надзвичайно програмну "П'яту симфонію". У цій симфонії використано мотив перемоги у 4 ноти, в якому пісня зображує казку про перемогу у війні. Це контрастує з абсолютним класичним періодом, який займався музичними темами та не обов’язково людським виразом.
Розвиток
Композитори класики намагалися уникати хаотичної музики періоду бароко. Однак композитори-романтики не намагалися відійти від класичної музики. Ця різниця між філософіями є важливою при порівнянні різниці між двома стилями. Хоча класичний період прагнув створити щось цілком нове, романтичний період задовольнявся розширенням та розвитком ідей класичного періоду. Це перекриття ідей є причиною труднощів розрізнити багатьох композиторів з початку романтичної ери та композиторів з кінця класицизму.
Порушення правил
Класицизм мав на меті зберегти порядок і подати мелодії якомога чіткіше. Через це акорди в класичний період були дуже простими і значною мірою базувались на співвідношенні мажор-мінор. Це ставлення до музичних правил змінилося в романтичний період. Композитори романтичного періоду почали розширювати структуру сонати, затемнюючи мелодію більш досконалими та хроматичними акордами, і створюючи новий стиль музики, що виражав драматичні аспекти, а не обов'язково фізичні аспекти музики. Романтичне покоління відкинуло ідеї, які не відповідають їхнім безпосереднім потребам, і підтримало концепції, що покращили їхню музику.
Вивчення меж
Класичні композитори задовольнялись тим, що залишались у певному діапазоні того, що становило прийнятну музику. Резолюції акордів завжди були однаковими, співвідношення між рухами, секціями та клавішами зберігало пропорцію. Композитори-романтики розширили ці межі, ввели нові акорди, незвичні ключові зміни і багато в чому були проти процедур та політики, розробленої в класичний період. Незважаючи на те, що такі форми, як соната, симфонія та навіть політ, залишились незмінними, інтерпретація цих форм різко змінилася, значно розширивши довжину та характер цих форм.
Музичний стиль
Класичний період мав незмінний музичний стиль. Якби ви були автором пісень у цей часовий проміжок, тоді б знали, що від вас очікували. Гайдн мав величезний вплив на розвиток класичної музики, і Моцарт служив для вдосконалення та вдосконалення стилю. Бетховен почав писати в класичному стилі, але покинув його і провів шлях до більш романтичного стилю. Ранні романтичні композитори, такі як Брамс і Шуберт, залишалися ближчими до класичних традицій і простіших акордових структур. У свою чергу, в кінці романтичного періоду такі композитори, як Вагнер і Штраус, форсували саму суть тональності. Ці композитори відкрили шлях для наступного покоління композиторів.