Зміст
Неокласичний танець - це танцювальна форма ХХ століття, натхненна рухами та естетикою класичного балету. Неокласичний танець, який завжди виконували класичні танцівниці, з самого початку відхилявся від класичної хореографії та естетики для створення нових творів. Хореографія, фантазії, музика і навіть сценарії цих нових балетів відрізняються від традицій класичного балету.
Творці
Джордж Баланчин вважається творцем перших неокласичних балетів. Він є співзасновником Нью-Йоркського балету (NYCB), а його навчальна школа - Школою американського балету (SAB). Через підготовку, яку проводили в SAB, NYCB як і раніше вважається найкращим місцем для його неокласичних робіт. Баланчин тренував танцюристів спеціально, щоб бути універсальним. Сьогодні, як очікується, танцюристи з різних країн світу зможуть виступати в неокласичних і класичних творах. Деякі компанії займаються чисто неокласичною роботою, наприклад, лінійний балет Алонзо Кінга в Сан-Франциско, хоча ці твори зазвичай називають "сучасним балетом".
Балети без розповіді
На відміну від «балетів з історією», багато неокласичних творів не мають розповіді. Вони називаються «баласами без наррату» і з'являються з бажання хореографа мати музику і танці, створюючи тему, або атмосферу, щоб добре показувати індивідуальні навички кожного танцюриста і дати танцю бути фокусом головна, а не історія. Неокласичні твори представляють мінімальний жест, який сприяє виступу талановитих танцюристів. Ці балети, загалом, мають меншу тривалість, ніж класичні інтегральні балети. Під час однієї ночі, глядачі побачать три або чотири неокласичні балети замість довгого балету, поділеного на три-чотири дії, такі як «Лускунчик», «Спляча красуня» або «Сильфіда».
Хореографія
Неокласичний балет може включати практично будь-яку ідею хореографа. За допомогою експериментальної та відкритої художньої форми хореограф обмежується лише власною уявою. Неокласичний танець виконується на кінчику, ноги босоніж або з м'якими кросівками. Неокласична хореографія включає класичні лінії та елементи, але може відрізнятися від класичної балетної естетики, включаючи згинання рук і ніг, скорочення, вигнуті плечі, нетрадиційні танцюристи і групи багатьох танцюристів, які виконують різні хореографії одночасно.
Музика
Неокласичний танець і музика надихають один одного. У той час як Чайковський та інші класичні композитори славляться своєю творчістю, створюючи лінії для балетів у двадцятому столітті, Ігор Стравінський скандалізував світ танцю та музики своїм "Sagração da primavera". Хоча в той час ця робота була суперечливою, він продовжував створювати і був відповідальним за створення багатьох творів, які стали касовими зборами для балетних аудиторій. Джордж Баланчін і Стравінський неодноразово були творчими співавторами.
Костюми
Часто танцюристи все ще використовують наконечник для підтримки лінії та естетики свого класичного навчання. Іноді артисти балету носять класичну пачку, але часто танці виконуються в балетних в'язаннях або в мінімалістичних костюмах, щоб показати хореографію і тіло художників. Неокласичні балети включають символи, навіть якщо немає оповідання, і в цьому випадку фантазія може викликати характер. Багато фантазій розходяться зі стандартною балетною фантазією і створюють унікальну художню концепцію пачки для експерименту з розмірами, пропорціями і лінією тіла.