Зміст
- Канон перший: винахід
- Канон другий: положення
- Канон третій: висловлювання
- Канон четвертий: пам’ять
- Канон п’ятий: дія
Риторика - це мистецтво та наука ефективного спілкування. Слово канон означає правило чи закон. П’ять традиційних канонів риторики були створені для того, щоб допомогти людині в окресленні виступу чи есе, а також допомогти зробити мовлення або есе більш ефективними. П’ять традиційних канонів риторики були розроблені в Стародавній Греції, а вивчення риторики - згодом у Стародавньому Римі.
Канон перший: винахід
Винахід - це просто рішення того, що вам потрібно сказати. Це включає вибір щодо того, які типи фактів включати та які типи аргументів будуть найбільш ефективними, залежно від вашої аудиторії. У сучасній писемності це називається стадією мозкового штурму. Арістотель знаменито заявив про цей етап: що ви повинні "виявити найкращі доступні засоби переконання".
Канон другий: положення
Розпорядження пов'язане з вибором найкращої організації для Вашого аргументу. Греки мали дуже сувору структуру, але сучасні письменники мають набагато більше свободи. Положення передбачає окреслення та вибір порядку, в якому подавати факти та приклади. Вступні абзаци та висновки є частиною макету сучасної статті.
Канон третій: висловлювання
У класичній риториці висловлювання стосується двох різних типів наголосів, якими письменник чи оратор може зробити свою роботу більш привабливою: орнаментація та оркестровка. Орнаментація означає зображення, як використовувати метафори та порівняння. Оркестровка пов’язана з мовним ритмом. У сучасному письмі висловлювання іноді відноситься до голосу письменника.
Канон четвертий: пам’ять
Пам’ять є дуже важливим аспектом риторики Греції та Стародавнього Риму, але сьогодні вона мало використовується. Доповідачі часто складали свої виступи повністю в головах, тому вони використовували мнемонічні ресурси та суворі стандарти, щоб переконатись, що вони запам’ятали всю промову.
Канон п’ятий: дія
Дія - це акт подання мовлення. Плануючи дію промови, греки та римляни нічого не залишали на волю випадку. Вони планували рухи руками, зоровий контакт, позу - все. Вони також планували тон свого голосу, швидкість чи повільність розмови, темп мовлення та висоту голосу. Ідея полягала в тому, щоб створити емоційний зв’язок із глядачами, більш-менш як компетентний актор може довести публіку до сліз чи сміху.