Якими були дві головні цілі ренесансних художників?

Автор: Charles Brown
Дата Створення: 4 Лютий 2021
Дата Оновлення: 22 Листопад 2024
Anonim
Якими були дві головні цілі ренесансних художників? - Статті
Якими були дві головні цілі ренесансних художників? - Статті

Зміст

Мистецтво епохи Відродження складається з творчих, візуальних, скульптурних і стилістичних творів європейських художників у епоху Відродження, які зазвичай визначаються як епоха між 15-м і початком 17-го століть. Ренесансове мистецтво прийшло до Франції, Німеччини та іншої Європи. Двома головними цілями ренесансних митців було розширення художнього вираження за межі релігійної сцени та реалістичного художнього вираження.


Леонардо да Вінчі - один з найвідоміших художників епохи Відродження (Creatas Images / Creatas / Getty Images)

Нерелігійні сценарії

Комбінація факторів сприяла мистецькому інтересу за межами релігійної сцени в епоху Відродження. Багатство сім'ї Медічі у Флоренції дозволило їм стати першими меценатами поза межами католицької церкви. Як багатство в Європі зростало, інші заможні особи також стали покровителями, що дозволяли художникам зосередитися на виборах. Більше того, зростання гуманізму, орієнтованого на земну, а не на духовну діяльність, створило культуру, в якій переважали реалістичні або химерні сценарії.

Розширене знання світу підживлювало інтерес ренесансних художників до нерелігійних умов (Comstock / Comstock / Getty Images)

Реалізм

В епоху Відродження з'явилося і реалістичне мистецтво, в різкому контрасті з більш спрощеними і стилізованими художніми стилями минулого. Ренесансний гуманізм сприяв художникам, які вивчали тривимірні перспективи і техніку, вивчаючи анатомію людини і зображуючи людей в повсякденних сценах. "Мона Ліза" Леонардо да Вінчі є одним з найвідоміших прикладів мистецтва епохи Відродження, що представляє собою надзвичайно просту фігуру, що сидить з детальною декорацією реалістичного пейзажу.


Реалізм "Тайної вечері" поставив його в поле мистецтва Відродження (Photos.com/Photos.com/Getty Images)

З'єднання з класичною чутливістю

Відродження стало свідком збільшення інтересу до класичних грецьких і римських текстів і художніх стилів. Мистецтво, архітектура та академічне навчання, поряд з цивільними та релігійними церемоніями по всій Європі, прагнули імітувати класичний стиль і ставлення. Крім того, нові способи подорожей дозволили художникам і вченим проводити археологічні експедиції до стародавніх руїн і повертати з перших рук знання класичних ідеалів. Класична спрямованість життя на Землі, а не релігійний досвід, сильно вплинула на художників-ренесансів.

Художники епохи Відродження надихалися і намагалися імітувати класичне грецьке і римське мистецтво і архітектуру (Medioimages / Photodisc / Photodisc / Getty Images)

Відомі художники епохи Відродження

Першим великим ренесансним художником був Джотто. Він жив до того, що більшість істориків вважають початком епохи Відродження, але малював реалістичні і земні сцени. Пізніше художники розширювали свою роботу. Леонардо да Вінчі, мабуть, найвідоміший художник епохи Відродження і створив такі твори, як "Мона Ліза" і "Таємна вечеря". Мікеланджело був відомим живописцем, скульптором і архітектором, а його статуя Давида залишається всесвітньо відомою. Мікеланджело також намалював купол церкви Святого Петра в Римі і стеля Сікстинської капели.


Стеля Сикстинської капели є релігійною обстановкою, яка зберігає цінності Ренесансного реалізму (Photos.com/Photos.com/Getty Images)